los sonidos invisibles

Justocracio Roedor. Una mentira muy verdadera (Artículo para Chocó 7 días)

2011-10-28T10:15:00.000-07:00

Las últimas dos semanas los quibdoseños han visto o escuchado por diferentes medios a un nuevo candidato; un personajillo cínico y desagradable llamado Justocracio Roedor. Justocracio es una parodia a la política sin ética y la mentalidad chichigüera de muchos electores que se contentan con veinte mil pesos, trago, láminas de zing, promesas clientelistas, etc.; entregando a cambio su poder como ciudadanos, su conciencia y la suerte de un pueblo.

Justocracio pasea por la ciudad acompañado de ratas, lagartos, sapos, cerdos y cocodrilos. Cada vez que Justocracio grita “Yo vengo por lo mío” sus “lacayos” -como él los llama-, gritan “venimos por lo nuestro”.

Esta campaña pedagógica liderada por la Vicerrectoría de Extensiones de la UTCH y la Corp- Oraloteca UTCH, permite comprender las prácticas electorales en la ciudad. Gracias a Justocracio vemos cuatro tipos de reacciones que a su vez nos hablan de cuatro tipos de electores. En primer lugar, encontramos personas que comprenden el mensaje y se unen a la parodia, entendiendo que el humor es una herramienta efectiva para hacer pedagogía y concientizar a la gente. Este primer grupo es el que constituye el voto de opinión. Un segundo grupo muestra una actitud cerrada. No reciben los volantes, se muestran agresivos y ni siquiera dan chance de que se les explique que es una comedia. Estas personas, con muy poco sentido del humor expresan que no quieren saber nada de política. En este grupo encontramos a los escépticos. El tercer grupo, también con una actitud cerrada, manifiesta que no quiere saber nada de Justocracio Roedor porque ya tiene a su(s) candidato(s). Estas personas no leen el volante y huyen de Justocracio o lo enfrentan. No hay risas; la política es un asunto serio y de supervivencia. Este es el grupo de votantes dependientes que guardan una fidelidad ciega, sorda (y a veces muda). Y finalmente, encontramos un tipo de electores que entendiendo o no, a Justocracio Roedor, no pierden la oportunidad de pedirle algo: plata, camisetas, una máscaras, etc. Son los chichigüeros e inmediatistas.

El arte es una herramienta muy importante dentro de la formación de ciudadanos. Y con Justocracio nos dimos cuenta de que a la gente le cuesta entenderlo porque es algo nuevo. Pero el arte y especialmente la parodia, es fundamental porque además de que ayuda a generar conciencia de forma más eficiente que los canales educativos tradicionales, permite comprender los imaginarios y comportamientos de la gente. El panorama que nos muestra Justocracio, es sin duda el panorama que se vera el próximo 30 de octubre. Qué tipo de electores primará? No lo sabemos. Pero sabemos que en estas elecciones Justocracio Roedor, como una mentira muy verdadera, puso a pensar a más de uno.

Vea A Justocracio en YouTuve http://www.youtube.com/watch?v=8T5j8DkmFAI&NR=1

Échele trago al bunde! (Columna en Chocó 7 Días)

2011-10-15T08:16:00.000-07:00

Es increíble que ni siquiera la inclusión del San Pacho en la Lista Representativa de Patrimonio Inmaterial de la Nación y la aprobación, para esa misma manifestación cultural, del Plan Especial de Salvaguardia, le haya devuelto a las fiestas su dignidad. En las reuniones con la comunidad, que requería dicho Plan, se repitió una y otra vez que los espacios emblemáticos no podrían ser negociados con los intereses de los comerciantes. Pero lejos de cumplirse la voluntad de los diferentes gremios de la población y de los dolientes de las fiestas, éstas se han convertido en el terreno más fértil para que las licoreras hagan todo lo posible por transformar al San Pacho en una feria de pueblo.

No se respetan los matices culturales de las fiestas. Ni siquiera les interesa poner en sus camiones afiches que hagan alusión a ellas. Las imágenes vallenateras sobresalen. Contratan a los músicos, algunos muy buenos y otros no tanto, para que simplifiquen lo que más puedan un repertorio con letras pobres y ordinarias -fáciles de aprender, fáciles captar- y si éstas son de tono racista o si atacan a la mujer… pues eso les da más picante.

Convierten a las mujeres en objeto de deseo para que la población anhele con más fuerza emborracharse (como si el trago les fuera a dar el chance de alcanzar a alguna de ellas.

Lejos de respetar el patrimonio de los Quibdoseños lo colonizan y le ponen su etiqueta. Cualquier persona que quiera tener una fotografía de un desfile y del Malecón de Quibdó al mismo tiempo lo tiene imposible. La única alternativa es hacerle publicidad a Club Colombia.

La lista parece interminable. De las verbenas ni hablar. El volumen de los parlantes crea un matrimonio ideal para el embrutecimiento con el licor (perfecto para el tipo de votantes que se requieren); por lo tanto poco aire de cultura o de conversaciones que generen conciencia política. El único aire que se respira es el del aceite recalentado de los puestos de comidas grasosas. Sólo emborrachando a la gente durante todo el recorrido es posible explicar que se aguanten el paisaje sonoro, gastronómico y visual… Y las tarimas cumplen a la perfección el cometido: a la población échele chistes grotescos, dele trago, dele grasa y dele rumba.

El reto de la patrimonialización es SALVAGUARDAR los elementos más emblemáticos de la cultura religiosa y festiva de las Fiestas de San Pacho. Esto implica necesariamente que la Alcaldía de Quibdó y la Fundación Fiestas Franciscanas asuman posiciones que en principio pueden resultar muy poco populares. Pero el poder económico prima sobre las formas de ser, la memoria, los capitales simbólicos y la dignidad de un pueblo. Entonces “échele trago al bunde para matar las penas y olvidar, olvidar y olvidar…”

Las delicias de la política chocoana

2011-10-09T10:08:00.000-07:00

Kimy Pernía

2011-09-11T09:43:00.000-07:00

Señor (a) Baptiste

2011-08-15T10:52:00.000-07:00

Infancias dignas y ciudadanía (columna para Chocó 7 días)

2011-08-13T20:23:00.000-07:00

Quibdó es un lugar lleno de paradojas. Para mi, el paraíso de las contradicciones. Una de las que más me llama la atención es la alegría de sus niños y su capacidad para divertirse a pesar de hacer parte de una sociedad que se piensa lejos de ellos. En Quibdó los niños no cuentan con escenarios dignos para jugar. Resulta sencillamente vergonzoso asomarse al parque Manuel Mosquera un domingo por la tarde y ver cómo los niños juegan en medio del basurero de la noche anterior y con unos juegos insuficientes y en mal estado - por no hablar de los mini negocios de mal gusto, improvisados y de dudoso control y seguridad-. El Malecón no se distancia mucho más de este paisaje y, ¿qué podemos decir de los múltiples parques y zonas verdes de nuestros barrios?
Los restaurantes y establecimientos públicos no se quedan atrás. ¿Cuántos restaurantes hay en Quibdó que designen un mínimo espacio para la diversión de niños y niñas? Probablemente dos o tres (yo conozco uno); pero, ¿es esto suficiente para la población de Quibdó y para la cantidad de niños que tenemos? (todos sabemos que aquí salen niños hasta de debajo de las piedras). Así, más que lamentable es una vergüenza.
El tema es mucho menos superficial de lo que podría parecer. Lo que está en juego aquí, es nada más y nada menos que la construcción de una sociedad sana en la que los espacios de esparcimiento van más allá de los emblemáticos tomaderos. Ante lo que nos encontramos no es más que ante la desidia y la falta de voluntad ciudadana y política de construir una niñez digna.
La miopía es tan gigantesca, que no vemos que si bien los niños no votan (porque sabemos en qué consiste dentro de este sistema la “voluntad política”) es en los parques y en los escenarios infantiles en donde la ciudad tiene la oportunidad de formar y consolidar valores ciudadanos. Un niño al que se le ha enseñado que es importante cuidar un rodadero porque no sólo le pertenece a él sino a los demás niños de su comunidad, es un niño al que seguramente en un futuro le pesará la mano para dañar o apropiarse de los bienes públicos.
Muchos no lo han entendido, pero Quibdó ya es una ciudad. Y pensarse como ciudad, pensarse como ciudadano, implica comprender las nociones de lo público y lo privado, nociones que por lo demás solamente se constituyen de manera directa, clara y eficaz en la primera infancia; el resto demanda esfuerzos inconmensurables. Por eso pedimos, no solamente a quienes se encuentran todavía diseñando sus planes de gobierno locales y departamentales, sino al comercio y los gremios en general, que comencemos a construir la cultura ciudadana desde lo básico: escenarios que permitan una infancia digna, feliz y segura.

Rompe tu silencio

2011-02-23T14:39:00.000-08:00

Este es el performance que hicimos con los estudiantes de la Licenciatura en Música y Danza de la Universidad del Chocó en el marco del día internacional de la no violencia contra la mujer. Fue un trabajo muy interesante ya que se convirtió en una oportunidad para que muchas de nosotras hiciéramos catarsis de muchas situaciones de vemos o que incluso vivimos.

Mi sábalo

2011-02-01T13:08:00.000-08:00

Alisers, afros y extensiones: ¿una nueva “inversión” en qué pensar? (columna para Chocó 7 días)

2010-12-10T06:07:00.000-08:00

Antes de nacer Candelaria fui a la Feria del Bebé en Bogotá y me ofrecieron un bono estudiantil para comenzar a pagar desde ya los pregrados y posgrados de mi hija. Si si! la que todavía estaba en la barriga! Es decir, pagar al costo actual sus estudios futuros en cualquier parte del mundo. Algo así como pagar 40 millones de pesos ahora por lo que en 18 años se duplicará o triplicará. Es una inversión que muchos padres hacen y la cual consideramos seriamente. Pero en los últimos días me he dado cuenta de que probablemente tenga que buscar un bono adicional. Una “inversión” para pagar desde ya las extensiones y tratamientos capilares de mi hija que, si sigue las tendencias de sus coterráneas querrá desaparecer a toda costa la huella su hermoso afro; ese afro por el que lucho todos los días para que no se lo peinen ni domestiquen.

Si Candelaria sale diferente a mí,- y con esto tengo que pagar el karma de haber salido totalmente opuesta a mi mamá-, entonces tendré que suponer que será una mujer muy vanidosa de pelo liso, blusas de seda y tacones. Por lo tanto, he iniciado una pequeña investigación y me he encontrado con que muchas mujeres afro pueden llegar a gastar en promedio 600.000 pesos anuales en tratamientos y extensiones para reemplazar el afro. Hay quienes llegan a gastar hasta 3 o 4 millones de pesos si quieren gozar de extensiones abundantes y cambiar de look de un día para otro varias veces al año.

Digamos que Candelaria salga más o menos vanidosa y se gaste 2 millones de pesos anuales que para cuando ella tenga 18 años serán en promedio 6 millones. Estamos hablando de que de los 18 a los 30 años se estará gastando 72 millones de pesos; más o menos lo que le costaría su pregrado o una maestría en ese momento ¿Se entiende entonces mi preocupación?

Tengo por lo tanto seis opciones: Primera: Montar una secta religiosa de indígenas y paisas en la cual la ofrenda a los dioses, sea, -como en la India-, el pelo virgen y puro y recolectarlo secretamente para las futuras extensiones de mi hija; segundo: Abrir una cuenta, un CDT o alguna cosa que se destine a los fines indicados; tercero: Montar un negocio de “seguros capilares” para tratamientos y extensiones futuras de hijas ajenas, volverme rica y de paso asegurar el look de Candelaria; cuarto: Dejarme crecer mi propio pelo, cortarlo cuando llegue a mi cintura y guardar periódicamente los mechones en una bóveda climatizada y secreta; quinto: Rezar y confiar en el de arriba, para poder cumplir con las necesidades estéticas de la muchachita, o sexto: Decirle todos los días de su vida la verdad, la única verdad: que es mulata y hermosa; que su afro es grande, valioso , DE ELLA Y DE NADIE MÁS y que muchas personas en el mundo (incluida yo) la envidiamos por tener esa cabeza tan auténtica e imponente!!

los colores y la guerra

2010-11-10T08:28:00.001-08:00

Changing Paradigms

2010-10-20T08:02:00.000-07:00

correo de Manuel

2010-10-16T07:37:00.000-07:00

Queridos amigos/as:

Me dirijo a vosotros y vosotras con quienes he paseado por Barcelona. Sois doctorandos/as, amigos/as y colegas. He contado y estáis repartidos por cuarenta y pico universidades de más de treinta países de cuatro continentes. Todos conocéis esta ciudad y hemos pasado juntos buenos momentos de día y de noche por ella. He procurado ser un buen amigo, colega o profesor, pero sobre todo he aspirado a ser un buen anfitrión. Es curioso, porque me hartado de criticar las actuaciones que han destruido en buena medida la ciudad, pero continuo amándola. He pensado que os haría "gracia" ver en qué se convirtió ahora hace unos días, cuando un estallido de rabia colectiva convirtió paisajes y pasajes que conocéis bien en un escenario dantesco. La represión policial contra quienes protestaban por el precio que las clases populares están teniendo que pagar por la crisis transfiguró los marcos de lo que durante días, meses o incluso años fue vuestra cotidianeidad en lo que os muestran estos vídeos que he escogido de entre los muchos disponibles en la red sobre la huelga general en Barcelona ese día.

Lo peor es que se ha desencadenado un clima de persecución total contra la disidencia política. La fantasía mediática se ha inventado un especie de denominación de origen –los "antisistema"- que está a punto de llevarnos a una situación de estado de excepción implícito parecido al que padece el País Vasco en la actualidad. Decenas de profesores de todas las universidades catalanas hemos firmado un manifiesto de denuncia de la criminalización de todos los grupos y movimientos que se atrevan a hacer planteamientos antifascistas y anticapitalistas.

Da asco y miedo.

Os los identifico, porque os costará reconocer los sitios.

Las Ramblas y Plaça Universitat por la mañana
http://www.youtube.com/watch?v=1caewBbmPmc
http://www.youtube.com/watch?v=yT_KvbNlev8&feature=related

Passeig de Gràcia/Granvia, a media tarde.
http://www.youtube.com/watch?v=pOPxXI2lYL8&feature=related

Plaça Urquinaona, última hora de la tarde.
http://www.youtube.com/watch?v=L6dFHoOE_Qo&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=N7YUz-RNtKI

Delante de la catedral también a última hora
http://www.youtube.com/watch?v=8MPEPq0-kno

Los dos últimos los he recortado de un documental titulado "BCN29S Encenent la ràbia", realizado por okupemlesones. Lo teneis entero en www.blip.tv/file/4214717. Los otros están tomados de internet.
Un beso fuerte a todos y todas. Todo está lleno de vuestra ausencia.

Manuel

por las calles de Quibdó

2010-10-14T13:16:00.000-07:00

Listos pa´ la foto (columna para Chocó 7 Días)

2010-10-07T15:01:00.000-07:00

En este San Pacho más que otros (al menos más que los últimos cuatro) he escuchado reiteradas veces la alusión a los cachés como criterio fundamental para evaluar la presentación de las comparsas de los barrios franciscanos. Tanto los medios de comunicación como la gente del común hacen un fuerte hincapié en su vistosidad y señalan, según este elemento, si los barrios estuvieron “buenos o malos”. A la gente parece que se le olvidó que los cachés son un elemento nuevo en estas festividades pagano- religiosas, que su presentación data de mediados de los ochentas, que nunca ha sido un símbolo propio y que existen otros elementos que han hecho que el San Pacho sea una de las fiestas más auténticas e interesantes del mundo. Y dichos elementos no están precisamente relacionados con el caché. El caché del San Pacho es, por el contrario, un símbolo de la no autenticidad, del querer ser como los otros (Río de Janeiro o Barranquilla) y de aparentemente estar “listos pa´la foto” para la mirada del foráneo, y de la revista que señala a las fiestas como un “inigualable destino turístico”.

No estoy en contra del caché; soy una de las primeras en salir con mi cámara a buscar la exuberancia de las caras, bailes y cuerpos de quienes llevan puesto ese encantador colorido. Admiro la creatividad y el trabajo de quienes hacen estos trajes y si esto además mueve la economía y deja buenas ganancias a las familias chocoanas, pues buenísimo! Mi crítica está basada en que los cachés se hayan convertido en parámetro de evaluación de los barrios y mientras tanto se nos olvidan elementos que si son propios y característicos de las Fiestas Franciscanas y que puede que sean invisibles ante la voracidad de los lentes exotizadores y el canibalismo del mercado.

Los actos religiosos, las comidas típicas y las músicas tradicionales han pasado a un segundo plano. Si bien el 4 de octubre sigue siendo un día muy importante para las familias chocoanas, este año me causó curiosidad encontrarme con gente de otras partes de Colombia y el mundo que por consejo de diferentes medios de comunicación o de los mismo habitantes de Quibdó llegaron a ver “lo importante de la fiesta” que según se les había dicho eran los últimos barrios. Estas personas lamentaron llegar y encontrarse con que el componente fundamental de la fiesta es religioso y se desarrolla el 4 de octubre y para ese momento ya tendrían que irse. Otra de las cosas que lamentaron profundamente dichas personas, y que lamentamos todos, es la falta de oferta de comidas típicas en las verbenas de los barrios y la cantidad de comidas rápidas: pollo grasoso, chorizo, salchipapa, etc. ofrecida por “paisas “ recién llegados. ¡ Y de la música de las verbenas ni se diga! Ya a nadie se le ocurriría pedirle a las licoreras una puesta en escena dignaen donde pudiéramos ver a un grupo de cuerdas, un sexteto o una chirimía- seguramente con esa música la gente no toma hasta descerebrarse. Este año, el encuentro con Hansel Camacho y Choc- Quib Town salvaría patria. A cambio de esto, uno de los grupos colombianos más representativos en el mundo, un grupo como Choc- Quib Town que como pocos ha puesto en alto el nombre del Chocó, fue maltratado e irrespetado. Mejor dicho, vivieron en carne propia los desagravios a los que están acostumbrados en las festividades nuestros músicos locales.

Frente a dicho panorama, vale la pena cuestionarnos hasta qué punto estamos reduciendo la fiesta a la exuberancia de las comparsas y la presentación de los disfraces. El San Pacho afortunadamente sigue siendo una fiesta del pueblo, sigue siendo auténtica, sentida y real a pesar de las “chicas águilas”, a pesar las “aplanadoras” (léase licoreras) y a pesar de la estética de los barrios después de las seis de la tarde. Cabe preguntarnos entonces ¿estamos realmente “listos pa´ la foto”? y ¿esa foto qué sentido tiene y quién se beneficiaría? En fin… Muchas cosas que plantearnos y que pensar y muy pocos espacios políticos, democráticos, serios y académicos para hacerlo.

la quimera del oro

2010-09-20T09:39:00.000-07:00

El Petronio: entre aires y desaires (columna publicada en Chocó 7 Días)

2010-08-23T13:11:00.000-07:00

Las músicas del Pacífico son sin duda las protagonistas de un movimiento cultural que ha tomado tanta fuerza, vitalidad y visibilidad que trasciende los espacios institucionales, los caprichos de los medios y las voluntades políticas. La Alcaldía de Cali, ha entendido perfectamente esta realidad y por esta razón ha convertido El Festival de Música del Pacífico“Petronio Álvarez” en una puesta en escena más que digna, absolutamente espectacular. Por este motivo, este evento hace mucho pasó de ser el punto de encuentro de las colonias, a ser una fiesta de la ciudad y un apasionante y seductor escenario para Colombia y el mundo. Pero más allá de ser un encuentro musical, el Petronio es también una acción afirmativa en la que los movimientos sociales, las políticas públicas y los proyectos productivos locales encuentran una oportunidad para su desarrollo y posicionamiento.

Todo este “boom”, o en palabras del profesor Jaime Arocha “etnoboom”, se acompaña a su vez de una serie de pérdidas; detalles grandes o pequeños que extrañamos fuertemente quienes vivimos el Petronio desde sus primeras versiones en el Teatro al Aire Libre “Los Cristales”. El encuentro de las colonias, los remates en donde casi todos se conocían o querían conocerse, la presencia de los niños y el aire familiar en general, han dado paso a las cámaras, las multitudes, las notas de farándula y las pantallas gigantes. Pero estas multitudes ven proyectadas en dichas pantallas manifestaciones tan originales y vernáculas como los violines del Cauca o la chirimía de San Antonio de Guapi y comienzan a escucharlas, respetarlas y entenderlas. Así, tras grandes pérdidas existen a la vez grandes ganancias.

Por esta razón, vale la pena asumir este evento como un enorme reto en donde verdaderamente se exponga la riqueza, diversidad y calidad de las músicas del Pacífico Norte. Y por esta razón, es fundamental que el Festival considere la inclusión y/o visibilización de otros formatos instrumentales de este territorio como el tamborito y el sexteto, con el fin de revitalizarlos y darles reconocimiento. Como lo he mencionado en este mismo espacio, la música y sus contextos no existirían de no ser por músicos de carne y hueso que a su vez representan poblaciones, culturas, y formas de ser y de existir en el mundo. Toda festividad es política y, como tal, cuenta con el poder de reconocer y legitimar a unas manifestaciones sobre otras, a unos pueblos sobre otros.

Finalmente, en la misma línea de reflexión sobre las pérdidas, las ganancias, la representatividad y la espectacularidad, cabe decir que todos estos esfuerzos carecerán de fundamento si a los músicos, que son la razón de ser del festival, no se les da el lugar y el tratamiento que merecen. Nuevamente han llegado a hoteles baratos y en pésimas condiciones y este año, muchos de ellos,al terminar su función no pudieron entrar a la plaza para ver el espectáculo. Estos desaires pueden empañar lo logros del evento y convertirlo en un espacio “exotizador” y por lo tanto elitista: una moda pasajera de una política local con “aires de grandeza”.

Somos víctimas de un sistema que hasta cierto punto mató nuestra creatividad?

2010-07-11T07:47:00.000-07:00

Últimamante tengo la idea loca de hacer algo para la educación de Candelaria; trabajar por una educación alternativa que le de una formación basada en la creatividad, el talento, el verdadero aprecio por la investigación, etc... bueno... el caso es que me encanta entonces meterme en internet y buscar cosas que hablen sobre eso; que critiquen la educación formal convencional y que proponga nuevas ideas al rededor de ese sistema escolar del que de alguna manera todos hemos sido una especie de "víctimas".

Poder y género: de la risa al llanto

2010-04-15T15:21:00.000-07:00

Esta columna la escribí para Chocó 7 Días pero no me la pueden publicar porque por razones entendibles "Desde la fundación, el consejo editorial de Chocó 7 días definió que tanto la información como la opinión debía estar enmarcada en la temática chocoana". Pero bueno, por fortuna aun tengo este espacio para contar lo que pienso:

Si hay algo que me duele profundamente de la política colombiana es el hecho de no encontrar una mujer con la cual me sienta realmente identificada. Me da envidia Chile por su expresidente Michelle Bachelet y España con su vicepresidente María Teresa Fernandez de la Vega. Por eso cada vez que veo a Noemi siento una infinita dualidad porque no sé si echarme a llorar o morirme de la risa. Entonces simplemente me contagio con su risa nerviosa y al ratico miro al techo para no llorar.

¡Las colombianas no nos merecemos esto!!! No es justo que a estas alturas, cuando las mujeres en todo el mundo demuestran sus capacidades y cuando en Colombia son unas abanderadas en la defensa de los derechos humanos, el diálogo y la vida digna de los pueblos, nuestra única opción sea una “cuchi- barbie” con pose “caricontenta”. Noemí es una digna representante del “emprendimiento vacío” que inunda nuestra sociedad; no será nunca una presidenta capaz de conectarse con las mujeres colombianas: las “de verdad”. Esas mujeres que han visto morir a sus hijos a causa de una guerra que nunca les ha pertenecido y que se debe precisamente a inequidades sociales propiciadas por la élite de la que deviene esta “inmaculada dama” de la diplomacia colombiana. Tampoco nos representa a las profesionales; las que tenemos criterio político y nunca votaríamos por una beata que a cambio de mostrar su conocimiento de país, recuerda en cada entrevista que reza mucho y cuyo As debajo de la manga en un debate presidencial es la “gran idea revolucionaria” del TPP (trabaje, produzca y progrese). Risa, llanto, risa, llanto y más risa…

Definitivamente no me identifico en absoluto, por el hecho de ser mujer, con Noemí Sanín. Como tampoco me identifico con líderes que aparecen de repente y creen que pueden acceder al poder por cosanguineidad. Son ellas las cabezas más visibles, pero a la vez, tristemente son ellas las que están bien lejos de comprender el dolor de la pobreza, la guerra y la invisibilidad.

No lo merecemos. Definitivamente las mujeres en Colombia deberíamos sentirnos realmente representadas porque si bien somos las principales responsables de los comportamientos de los hombres en este mundo público tan machista, somos también quienes contamos con una forma diferente de comprender los valores que no se negocian: La vida, la naturaleza y la justicia.

Claramente las encuestas nos muestran que Noemí está lejos de llegar a la segunda vuelta. En dos semanas ya habrá negociado su embajada. Mientras tanto las mujeres en Colombia seguiremos viendo con envidia los movimientos políticos y feministas de otros países y seguiremos siendo testigos de nuestra propia persecución y callamiento.

Lanzamiento de la Ruta de la Chirimía

2010-03-19T11:20:00.000-07:00

una imagen dice más que mil palabras

2010-03-14T07:51:00.000-07:00

Se portularon 170 candidatos afro en estas elecciones para dos curules en el congreso mientras que por la circunscripción indígena hay ocho candidatos peleando por una curul. Es decir, para la circunscripción afro hay 85 candidatos por curul, mientras que para el resto de curules hay 9,8 candidatos por departamento.

veredicto...CULPABLE

2009-11-16T05:33:00.000-08:00

He comenzado esta última entrada unas siete veces. No me gusta ver mi blog abandonado. Pero como dije en una entrada de hace poco no es fácil para mí poner las ideas claras en medio de esta realidad que me atropella. Esta realidad que se tropieza conmigo dentro y fuera de mi casa. ¿Cómo lo explico? Todo lo que he argumentado y debatido durante mucho tiempo en este blog es ahora mi pan de cada día y siento simplemente que no puedo sacar la cabeza respirar un poco y hablar… hablar. Decir “hola querido diario” y nada más.

Hace dos días fui a hacer una entrevista y terminé temprano. Candelaria estaba donde mi suegra, Leo en ensayo de la banda y yo que no pensaba ir por Candelaria porque era muy temprano y me parecía justo darles un poco de intimidad a ella, a su abuela y su tía, decidí llegar a mi apartamento y vivir un verdadero viernes por la tarde. De repente no lo podía creer!!! Estaba sola… totalmente sola!! Me quité el vestido que llevaba, instalé el DVD, me puse a ver “Sex and the City” y saqué una dona de la nevera. Era lo más transgresor que había hecho en meses!!! Luego llamé a Karen y nos pusimos hablar pura y física mierda!!! De la buena eso sí…

Cuando estaba saboriando mi dona de café, mientras veía en silencio las escenas promiscuas de mis compañeras neoyorquinas escuche un grito “Ana!!!”. Dije, estoy perturbada, debe ser mi imaginación. Volví a escuchar “Ana!!!”… de repente me sentí culpable, la mujer más pecadora del universo. Me habían cogido in fraganti, desnuda, viendo una serie de mujeres liberadas, sin la pantalla del computador al frente, sin nisiquiera un libro para disimular y lo peor, comiéndome una dona. Me vestí como pude, abrí la puerta y era Leo. Los músicos de la banda no llegaron.

Y entonces me pregunté…¿todas las mujeres "casadas" se sentirán como yo cuándo llegan sus machos y las encuentran en un simple rato de esparcimiento? ¿Cuando llegan y ven que no están trabajando, cocinando, cambiando pañales o qué se yo… ? ¿Por qué me sentí culpable?... , ¿de dónde surge este sentimiento?, ¿está en el ambiente?, ¿está en la cantidad de trabajo y responsabilidades que tenemos ahora? ¿Cuál es la diferencia? ¿Que ahora soy mamá???

¿Patrocinadores o aplanadoras? (artículo Chocó 7 días)

2009-09-23T07:54:00.000-07:00

No es propio del San Pacho la intervención de las licoreras en sus espacios; es el karma de la mayoría de los festivales en Colombia. Pero hay intervenciones de intervenciones. Y hay formas de apoyar. El supuesto apoyo de las licoreras en las festividades religiosas y en los festivales de música tradicional tiene un sobrecosto tremendo porque se negocian elementos culturales que deberían ser innegociables. En el caso del San Pacho haré una lista de cosas que veo a simple vista sin saber nada de los intríngulis de los acuerdos de estas empresas con la organización.

Invasión de propaganda y logos de las licoreras en los desfiles y calles en general. Podríamos decir que hay una “contaminación visual”.
Uso de enormes parlantes que proyectan música indiscriminadamente y que en los barrios muy poco tiene que ver con la música propia de las festividades. Es decir, hay una “contaminación sonora”.
Contratación diaria de grupos de chirimía con un presupuesto que no corresponde al esfuerzo y desgaste físico de los músicos y la presión de deben tolerar en medio de los revulús. Esto indudablemente afecta en forma significativa el gremio porque no es reconocido su valor.
El rol de las mujeres. La mujer se proyecta como un objeto sexual que debe bailar y repartir trago para de esta manera incentivar el consumo.
Y finalmente, para no extenderme demasiado, la repartición indiscriminada de alcohol por la forma y el desorden en el que es difícil mantener el control del consumo por parte de los menores de edad. Así, prácticamente todo el mundo puede acceder a ron y aguardiente en medio de este revulú permisivo en donde los valores se negocian, se compran y se venden dejando en un segundo plano el sentido real de las fiestas franciscanas.

Muchos de los que lean esta columna pensarán que soy una abstemia beata y aguafiestas. Pero no es así. Simplemente soy una investigadora del San Pacho y de la cultura musical chocoana que por lo tanto ha tenido que escuchar a muchas personas hablar de sus fiestas y expresar lo que por muchos años los ha identificado y los ha hecho sentir quibdoseños. Por eso me pregunto, ¿son las licoreras patrocinadoras, o más bien una máquina aplanadora y homogenizadora que acaba con los matices y las invaluables sutilezas de la diversidad cultural? Si realmente las licoreras quieren apoyar y colaborar con la salvaguardia de las fiestas deberían entender esas sutilezas, esos elementos propios y significativos que frente a las lógicas del mercado están en situación de riesgo y en una posición absolutamente vulnerable.

entre disfraces

2009-09-16T07:40:00.000-07:00

La semana pasada me encontré con Ramón el presidente de la Fundación Fiestas Franciscanas y me “notificó” que estoy entre los jurados para este San Pacho que viene. Le dije “Ramón, eso es terrible!! ¿No es muy político eso? ¿no hay muchos conflictos alrededor de los jurados?”. Ramón me contestó que no, que era una exageración, que no había problema…

¡mentira podrida!!!! si salgo intacta será una hazaña para contarle a mis nietos!

Ya estuve en la primera reunión con todos los presidentes de los barrios que salen en el San Pacho porque la junta consideró fundamental socializar los parámetros de evaluación de este año: Diseño- movimiento- significado... y un montón de puntajes y de conceptos en medio de estos. Cómo evaluar algo que tiene un sentido para la gente muchas veces totalmente incomprendido para nosotros? Para mi por ejemplo, el movimiento que tenía más puntaje que el significado, no era tan importante. Los presidentes brincaron: el movimientos es fundamental en los disfraces del San Pacho. Estos pueden ser feos y tener materiales pobre pero si se mueven realmente emocionan a la gente... una locura!!! muchas cosas para aprender y traducir este año...

El Petronio: Entre tradiciones y músicas del mundo

2009-08-19T08:52:00.000-07:00

(Artículo para Chocó 7 días)

El Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez ha sufrido importantes transformaciones. Es un festival mucho más calificado en términos tecnológicos, mucho más abierto a nuevas expresiones, mucho más preparado en términos logísticos y definitivamente mucho más internacional y cosmopolita. Todas estas transformaciones, han propiciado a la vez un cambio de sentido del festival para las comunidades que lo tienen como propio y que lo han convertido en un ícono de “afrocolombianidad”. El Petronio, al ser más abierto en sus manifestaciones y al constituirse como espacio cosmopolita ya no le pertenece solamente a la gente del Pacífico; ya las colonias no se reconocen en él y se desdibujan en medio de tantos “multicultis”[1].

Pero a nivel musical el Petronio de este año no presentó mayores variaciones con respecto al anterior. Nos encontramos con un panorama de la música de marimba absolutamente rejuvenecido, con una nueva categoría de violín caucano con mayor presencia que tiene el reto de convencer y conquistar a un público, con una representación de la chirimía más bien reducida y poco convincente, y con una categoría libre que aparentemente presentaba nuevos grupos pero que en realidad son los mismos con diferentes nombres.

En conclusión los mejor parados fueron los conjuntos de marimba. Pero este hecho no es gratuito; la marimba en los últimos tres años ha recibido un impulso preponderantemente político que se ha evidenciado en la propagación de escuelas y festivales y en la explotación iconográfica del formato por parte del mercado y de los medios de comunicación. Y no es de extrañar que esto suceda; esta situación responde a un fenómeno global en el cual las músicas tradicionales son devoradas por el mercado de la world music o las llamadas músicas del mundo. De esta manera sin importar la función social tradicional que los músicos y músicas cumplen en sus contextos locales, éstas y estos son tomados, exhibidos, escenificados y exotizados. Marcar la frontera entre reconocimiento y valoración del patrimonio y el canibalismo del mercado y las industrias culturales no resulta para nada fácil. Y son precisamente las políticas públicas las que deben propender por la revitalización de las manifestaciones sin caer en fetiches y explotación.

A diferencia de la marimba, el conjunto de chirimía no es exótico; no se hacen evidentes en él las “huellas africanas” de sus instrumentos ni los cantos responsoriales de raras disonancias… por lo tanto no resulta fácil convertir a la chirimía en un fetiche para el mercado y los medios de comunicación. Así, es un producto que no se vende tan fácil como la marimba a las lógicas y categorías de las músicas del mundo. Este hecho no es ni bueno ni malo. Tiene como ventaja que los músicos y productores locales tienen mayor control sobre sus repertorios y productos y como desventaja que la falta de diálogo y de visibilidad por parte del mercado y los sectores mediáticos ponen a los mismos en una zona de comodidad peligrosa en donde no hay nuevos retos y nos contentamos con muy poco. Ante esta situación tanto el gremio como las políticas públicas tienen la responsabilidad de vigorizar las agrupaciones, visibilizarlas y fortalecerlas a través de procesos formativos. Además, por otra parte, el Festival Petronio Álvarez tiene la responsabilidad de pensarse, ver su rol en la legitimación y deslegitimación de formas, formatos y estilos musicales y consolidar unos criterios claros de calificación y elección de jurados. Este año por ejemplo, vimos un jurado muy poco equilibrado que se caracterizó por la preponderancia de intelectuales y folkloristas y la escasez de músicos locales con conocimientos técnicos. Esta situación se vio claramente en el veredicto y repercute en los rumbos y nuevas lecturas que la comunidad tanto afro como mestiza tienen del festival y sus manifestaciones.

[1] Mestizos enamorados de la diversidad cultural y específicamente de las minorías étnicas.

conversaciones de sala de espera

2009-07-30T07:05:00.000-07:00

En la sala de espera del pediatra de Candelaria:
- Señora: Qué niña tan divina!!!
- Recepcionista: Si, está divina! Es igualita al papá!
Mi mamá dirigiéndose a la bebé: - Siiii negra! Cierto que voy a ser una negra hermosa!!
- Señora: No pero ella no es negra, cómo así?
- Mi mamá: Es que el papá es negro, re negro, chocoano.
- Señora: Nooo, pero ella es bonita.
Le dice a Candelaria la señora: - cierto que yo soy bonita? No me digan eso. Tiene su pelo lindo y todo. No, ella no es negra... ella va a tener un color bonito. No me molesten a la niña!!!

negros en la tele? (artículo para Chocó 7 días)

2009-07-13T07:46:00.000-07:00

Hoy El Tiempo y varios blogs publican la noticia de que la versión colombiana de Grey´s Anatomy no contará con actores negros. La discusión no es menor. Actores negros como Henry Castillo, Walter Díaz y Borja se sienten discriminados. Pero más allá del sentimiento que esto pudo o no despertar en nuestro elenco afrocolombiano, hay un problema más de fondo: en esta serie gringa del canal Sony Entertainment Television que incluso en Colombia ha llegado a desplazar en rating a las novelas de RCN y Caracol, los personajes negros son profesionales que tienen PODER. Si, así… en mayúsculas. Son personajes realmente influyentes y poderosos de los cuales dependen profesionalmente otros médicos. En Grey´s Anatomy el jefe de cirugía, el cardiólogo y la jefe de los internos son negros… son muy importantes.

¿Es necesario poner el problema en términos raciales? El director piensa que no. Según el periódico El Tiempo: “Desde la perspectiva de Sergio Osorio, director de la serie en Colombia, el asunto no se relaciona con ningún tipo de exclusión por raza. ‘Nosotros hicimos unos 12 'castings' de Burgos (el personaje), pero lo mismo sucedió con muchos personajes blancos. No se imagina la cantidad de actores que se quedaron por fuera en el proceso’, explica”.

Pero yo creo que sí; por supuesto que sí hay que poner la discusión en términos étnicos y raciales. Porque si bien establecer en la serie a unos personajes negros en puestos de poder sería, para muchos, poco menos que mera ficción en un contexto como el colombiano, es ahí donde hay que actuar para cambiar ese generalizado imaginario nacional en el que los negros son buenos sólo en ciertos oficios: deportistas, músicos, obreros, vendedores de frutas o empleadas de servicio.

Todo este asunto no nos deja más que una pregunta ¿cuál es el lugar de los negros en la televisión colombiana?, ¿A qué factores o de quién depende esto?, ¿por qué esta falta de oportunidades? Más allá de buscar o no culpables hay un hecho: la versión colombiana de Grey´s Anatomy era una buena oportunidad para mostrar que en Colombia la historia de esta comunidad también ha cambiado y, ahora tenemos excelentes profesionales negros en puestos de poder (aunque a menor escala comparado con Estados Unidos). Por lo tanto, valdría la pena reflejar esta realidad en ese pequeño cuadrado hipnotizador; ese pequeño gran mundo de representaciones que narra nuestra historia y revela a los héroes de nuestras nuevas cosmologías.

una nueva etapa

2009-07-09T17:58:00.000-07:00

No sé cuantas veces he cambiado la imagen de mi blog. Muchas, pero muchas veces. Y cada vez que lo hago es porque comienzo una nueva etapa. No solamente en la temática o estructura del blog, sino una nueva etapa de mi vida. Hoy amanecí con ganas de escribir en este, mi viejo amigo… mi espacio para desahogarme y sentirme más cerquita de mi tierra y sobre todo de mis pasiones.

Ahora que ya no vivo en Barcelona sino en Quibdó y que mis pasiones están tan cerca que literalmente las he encarnado -las he parido con mi propio cuerpo-, sé que no podré volver a escribir de la misma manera que lo hacía antes. Soy una mujer diferente, ahora soy mamá. Ni mejor ni peor… simplemente muy diferente y con mi tiempo escaso, muy escaso. Así que cada nueva entrada que aparezca aquí no será más que un milagro, una concesión del más allá… del Santo de Raspadura o del mismo San Pacho.

Sin embargo quiero volver a hacer este ejercicio. Quiero volver a sentir que expreso lo que pienso y siento, más allá de las columnas de Chocó 7 días. Quiero sentir que le cuento a alguien, a no sé quién mis indignaciones y mis miedos o mis pasiones y alegrías. Quiero contar lo que tengo en mi cabeza mientras vivo en el Chocó. Tal vez lo más fácil será hacerlo con imágenes o con sonidos… porque todavía la música está muy dentro de mi y es probable que no ténga las herramientas para ponerlo en palabras. O probablemente si… probablemente venza mis temores y me atreva a ponerle un nombre a todo lo que ahora en tierras chocoanas comenzaré a vivir con mi bebé y el culpable de todo este mar de sentimientos.

"los sonidos invisibles" en el Festival Cimarrón de Londres

2009-05-26T12:28:00.000-07:00

Mi documental "los sonidos invisibles" se está presentando en este momento en Londres en el festival Cimarrón.

La pornomiseria (artículo para Chocó 7 días)

2009-05-20T13:07:00.000-07:00

Así como hay un tipo de turistas que van en busca de lujos, que se jactan de haber estado en los mejores hoteles y haber accedido a los más grandes excesos y opulencias, hay otro tipo de turistas que van en busca de lo que llamamos “pornomiseria”. Se trata de esos visitantes de lugares tercermundistas que ponen su foco en el niño desnutrido, en el basurero, en la casa maltrecha, etc. etc. Este tipo de turistas, por lo general creen tener alma de cooperantes y antropólogos y necesitan mostrar “la miseria humana” a la que han accedido porque hacerla evidente y palparla los hace ver fuertes frente al mundo, unos verdaderos guerreros. Son incapaces de ver algo más. Sobre todo porque ven el mundo sólo desde su óptica y desde allí clasifican la pobreza, la pereza, la supuesta desidia… son poseedores de la verdad y como tal tienen el deber de salvar el mundo y llevarlo al camino de la “democracia”, “la modernidad”, “el desarrollo”, y los “derechos humanos” todo obviamente desde la doble moral occidental y desconociendo los valores y patrones propios de los lugares, aquello que los antropólogos llamamos “lo local”.

Hace más de dos meses estoy en Bogotá y como ahora vivo en Quibdó, la gente me habla de Quibdó. Los visitantes, los turistas que han estado en Quibdó sienten la necesidad de hablarme de Quibdó. Yo me quedo callada, me muerdo los labios y los escucho. Aunque debo confesar que a veces no logro resistir algún comentario sarcástico. Me hablan de la pobreza, del calor, del ruido, de la corrupción… y al final casi siempre agregan: “pero eso si la gente es divina”. Entonces yo siento como si me estuvieran hablando de otro lugar diferente al que conozco o, como si realmente se propusieran a sólo ver lo que están condicionados a ver, lo que como cooperantes, médicos, funcionarios o simples turistas los mandaron a ver. Además ver todos esos estereotipos los hace fuertes, guerreros, los hace empaparse del mundo y de esta manera fortalecer su ego y su mapa geográfico de “pornomiseria”.

Así. Sólo quiero decirles a quienes trabajan por el Chocó que no se preocupen demasiado por los imaginarios que se construyen en el interior sobre la región, hay que seguir trabajando por contrarrestarlos, pero es verdad que a veces por más esfuerzo que se haga la gente sólo ve lo que quiere ver, lo que le conviene ver y lo que está preparada para ver. Y esto lo entendí cuando presenté mi documental en un bar y centro cultural de Bogotá. En este trabajo yo hablo de música, del San Pacho, de los maestros, y muestro la opulencia del mercado, mujeres bellas, niños felices… Al terminarse la proyección me acerqué a saludar a quien en ese momento era mi suegro (un paisa, furibundo practicante uribista). Y este fue su único comentario sobre el documental: “Oiste Ana María, definitivamente lo único que se ve por allá es pobreza, ¿no?”.

el secreto

2009-04-13T09:32:00.000-07:00

Parte de mi proceso de "aculturación": baños preparados por una cuñada para un embarazo perfecto.
estas fotos tienen que ser vistas!

Y usted pa´ que sirve?

2009-03-03T06:03:00.000-08:00

Hace cuatro años, cuando trabajé en el Proyecto Minga que organiza - o que organizaba- cada año el Distrito de Bogotá y que reúne representantes indígenas de diferentes poblaciones de Colombia y de América, tuve una conversación con un grupo de ellos que venían de las selvas del Pacífico y del Amazonas. Cansados de mi interrogatorio decidieron invertir los roles.

- ¿Usted cocina?

- No mucho, más o menos.

- ¿Pero sabe hacer arroz?

- No señor.

- ¿Usted qué hace? ¿a qué se dedica?

- Yo soy antropóloga. Estudio las culturas.

- Ahhhhhh, yaaaaaaa… ¿Pero usted tiene hijos?

- No señor

- ¿No?????… ¿cuántos años tiene?

- Veintiséis

- ¿veintiseis??????.... Y usted pa´ que sirve?

Me quedé callada. No supe responder “para qué servía”. Esa conversación sumada a la mirada penetrante que suelen tener los indígenas me hizo sentir absolutamente ridícula.

Con mi embarazo me he acordado mucho de esta escena. No creo que ahora vaya a “servir para algo” por el hecho de ser mamá. Pero si me he preguntado muchas veces que habrá cambiado en mi que socialmente me hace ver distinta, tanto aquí como a la otra orilla del río.

Blog de Manuel Delgado

2009-01-22T16:40:00.000-08:00

Les recomiendo que visiten el blog de mi director de tesis Manuel Delgado. La viisión de Manuel ha liderado toda una escuela de pensamiento en España. Sus ideas son frescas y polémicas. Por eso Manuel tiene una gran fanaticada y como antropólogo mediático políticamente incorrecto también me imagino que despierta muchas antipatías.

http://manueldelgadoruiz.blogspot.com/

Estoy pagando un karma. Artículo para Chocó 7 días

2009-01-18T10:34:00.000-08:00

Cuando vivía en Barcelona… es decir, hasta hace tan sólo nueve meses, no me cansaba de renegar por la actitud esquizofrénica los catalanes frente al tema del “ruido”. Los catalanes tienen una obsesión por la defensa de su “espacio vital”, la defensa de su territorio o lo que llaman “privacidad”. En ese sentido, cualquier sonido que provenga de cualquier ámbito y se entrometa en ese “espacio vital” es considerado una violación profunda a su más celosa intimidad. Entonces, en Barcelona como en muchas ciudades de Europa, uno ve cosas totalmente impensables como edificios gigantes fuera de la ciudad con cuartos diminutos insonorizados que son hechos para arrendar a los músicos a precios dementes. O sea: los músicos tienen que salir de la ciudad para ensayar y para hacer sus presentaciones porque además, los auditorios existentes son cada vez más limitados y la mayoría enfrentan demandas por cifras escandalosas por parte de los vecinos. Además, en los tres años que viví en tierras “españolas”, por lo menos ocho veces tuve que enfrentar la amenaza de que iban a llamar a la policía en medio de “rumbas” quietas e inofensivas. Dos veces alcanzó a llegar la policía -que allá se llama la Guardia Urbana- con sofisticados aparatos medidores de decibeles; las dos veces concluyeron que los vecinos estaban exagerando.

En medio de estas situaciones y de otras tantas en donde por ejemplo me tocó ver el maltrato a músicos callejeros por parte de civiles y uniformados, emprendí una campaña cibernética en contra de la aberrada actitud de la gente contra la música y el sonido en general. Me dediqué a hablar mal de los histéricos catalanes. Pero Dios no castiga ni con palo ni con rejo, y aquí me tienen: viviendo en Quibdó. ¡Si quería vida, caos, música y escándalo me lo he ganado a borbotones!

(Aclaro que es un decir porque para mí estar aquí es una bendición y nunca un castigo).

Confieso que en navidad le pedí al Niño Dios que nos dejara sin energía. El regalo no me fue concedido pero a cambio hubo un aguacero impresionante que llenó de sonido natural el ambiente y milagrosamente el vecino que logra despertar en mí los más malos y siniestros pensamientos desapareció.

El ruido de Quibdó es tan aberrante como la obsesión de los catalanes por el silencio. La diferencia es que ellos llegarán a viejos sanos y malhumorados; y los quibdoseños, si su hígado les permite llegar a viejos, llegarán sordos. En todo caso nos enfrentamos a un problema de salud pública porque además de la sordera, la histeria de algunos también comienza a evidenciarse. Hay límites para todo, y entiendo que muchos de los límites son culturales… ¡pero señores! Puedo ser una rola maniática, celosa de mi territorio y de mi privacidad, pero lo cierto es que también hay límites naturales o si no, hagamos el experimento de examinarles los oídos a los jóvenes de esta ciudad a ver si llegan a los cincuenta sin comunicarse a gritos.

Los sonidos invisibles en Afrosouna

2008-12-16T06:50:00.000-08:00

Nuevos refugios

2008-11-16T08:37:00.000-08:00

Voy a ser mamá y de repente me he olvidado de este blog, mi refugio durante tanto tiempo, mi refugio en Barcelona.

Ahora me refugio en otras cosas; otros pensamientos y en otras sensaciones.

Me refugio en amigos verdaderos, en sueños antes inconcebibles, en canciones cursis de mi adolescencia, en viejos sabores, en nuevos colores y nuevos miedos...

En lágrimas fáciles, películas malas, insomnios acompañados de arrullos y tejidos con nombre.

Esos son mis nuevos refugios... mis nuevos "sonidos invisibles"

Murió Miriam Makeba

2008-11-11T05:36:00.000-08:00

Sin músicos no hay fiesta

2008-09-30T07:20:00.000-07:00

Este artículo lo escrbí para Chocó 7 días.

¿Alguien se ha puesto a pensar qué sería del San Pacho, sus desfiles, sus procesiones y las fiestas de los barrios sin los músicos? Evidentemente si el gremio de los músicos decidiera no salir un día y no acompañar las fiestas, la celebración sería un fiasco.

La música no es solamente acompañamiento, ni es simplemente un mero espacio de diversión. La música es un componente fundamental dentro del cual nos construimos como personas y como pueblo; apela a nuestros sentimientos y nuestras sensaciones, en ella además aprendemos a sentir nuestro cuerpo y a asumirlo. Con ella nos comunicamos y expresamos toda clase de formas de ser y de estar en el mundo.

Pero la música es hecha por personas; no surge, como casi siempre creemos, de manera mágica y espontánea. Hacer música es un oficio, una profesión con o sin un cartón que lo respalde. ¿O alguien se atreve a decirle a Jorge Velosa, Juanes o Shakira que por no tener estudios universitarios no son profesionales?

Uno de los grandes dilemas que nos encontramos en el San Pacho es precisamente la falta de valoración de los músicos. Se desconoce el esfuerzo físico y mental que ellos deben hacer y las horas de trabajo que anteceden a su performance en cada uno de los recorridos y procesiones. Los barrios e instituciones por tener mayor número de chirimías pagan precios risibles y además generan una competencia desleal dentro del gremio.

Pero la dignificación del oficio debe comenzar por los mismos músicos: su autoreconocimiento, su lealtad entre sí, su buen comportamiento y su presentación personal son un buen comienzo para exigir lo que se quiere.

Los músicos tienen poder y por lo tanto, tienen una responsabilidad la con el pueblo que se reconoce en ellos. Cada vez que se interpreta una canción y se deja de interpretar otras, se está legitimando unos códigos no solamente estéticos sino también morales.

Y termino entonces con una reflexión: parece que la canción de este San Pacho es “Gordo Bonito”. Canción que personalmente me parece buenísma. Pero más allá de lo graciosa y de todo lo que nos puede hacer reír, si analizamos el mensaje desde un punto de vista ético nos encontramos con la idea de que un gordo es bonito no porque sealindo, tierno, simpático, buena gente, etc. Lo que lo hace bonito y “sabroso” es su plata. Y si esta canción es tomada y arraigada por el pueblo es porque hay un esquema de comportamiento que hace que nos identifiquemos con ella. Es decir, estamos ante una escala de valores bastante dudosa.

Mi propuesta no es que de ahora en adelante se canten y compongan canciones “ñoñas” y políticamente correctas; la propuesta es más bien que sigamos cantando estas canciones pero que analicemos por qué nos identificamos con ellas. Por lo tanto los invito a ver el poder que tiene la música, pero sobre todo el poder de los músicos a la hora de establecer referentes que de una u otra forma identifican a toda una comunidad.

Multicultis

2008-09-10T17:59:00.000-07:00

Desde hace mucho tiempo he estado pensando en hacer una columna para explicar el concepto de “multiculti” que tanto uso en este blog. Y ayer después de mi conversación con Oscar, llegué a la conclusión de que definitivamente debo explicar qué es eso de “los multicultis” y por qué uso este concepto de forma tan irónica si yo misma soy la más “multiculti” de todas. Bueno… comencemos por definirlo. Los “multicultis” somos personas mestizas del interior que un poco a raíz del desencantamiento con nuestro propio entorno y del encantamiento con otras culturas mucho más “exóticas” comenzamos a adoptar una estética y unos hábitos que en principio por el contexto dentro del cual hemos crecido “no nos pertenecen”.

¿Qué hacemos los multicultis? Los multicultis viajamos a esas tierras donde están esas “otras” personas a las que nos queremos parecer y que tanto exotizamos (como dice el profesor Carvalho “si no exotizo, no me enamoro”), vamos a conciertos y a festivales para escuchar su música y sentir nuestro cuerpo de forma distinta, nos enamoramos de ellos, nos tomamos fotos con ellos que inundan nuestro flickr, facebook, etc., adoptamos palabras y códigos, etc. etc… Pero claro! Hay diferentes formas de ser “mulkticulti” unas más responsables que otras, unas más éticas que otras, unas más ridículas que otras, unas más sinceras que otras.

¿Por qué caigo en la ironía de que siendo la más “multiculti” hablo de los multicultis con cierto sarcasmo? Pues porque a “multiculti” que se respete le dan una mamera enorme otros multicultis. Es como si fuéramos los únicos con el derecho a mimetizarnos y creemos que somos “multicultis” diferentes. ¿Chistoso no? Pero es que cuando uno odia algo de alguien es generalmente porque le recuerda algo de uno mismo.

Todas las personas tenemos algo de multicultirales, así las culturas a las que nos acercamos no sean subalternas… pero lo “multiculti” para mi si está de alguna manera ligado a una especie de subalternidad y por eso caemos en la ridícula situación de sentirnos “políticamente correctos” por el hecho de serlo.

En fin… eso somos los “multicultis”: ni bueno ni malo, ni absurdo, ni normal,… personajes con una encantadora esquizofrenia y con la libertad que nos da saber que efectivamente la identidad es algo que se construye todo los días. ¿Puede haber algo más liberador que saber que tenemos otras opciones de sentirnos y de ser personas en este mundo?

Lista de indeseables

2008-09-02T10:18:00.000-07:00

Esta semana estoy dando unas charlas en las bibliotecas del Banco de la República sobre música, educación e identidad afro. A raíz de la charla de ayer amanecí con una lista en la cabeza de los temas a los que la gente siempre llega y que me parecen absolutamente complejos o, más que eso, inmensamente aburridos:

1- Las raíces de las músicas: qué es lo negro, lo indígena y lo europeo??????

Esa pregunta para mi es terrible por la complejidad para trazar las fronteras entre unos y otros.

2- Los riesgos de perder lo autóctono por culpa de los medios de comunicación y el mercado.

Hartísimo! Como si las músicas autóctonas no estuvieran formadas por “riesgos pasados”.

3- La pobreza del Pacífico.

Pobreza para quién y según quien? Y ¿cómo hace uno para explicarle a la gente que la lectura de pobreza pues, es muy relativa?

4- Lo nuevo que ha traído la globalización

Sobre todo porque va uno a ver y no es tan nuevo… y qué está entendiendo la gente por globalización?

5- La pérdida de valores en la juventud

Valores según quién y para quién?

6- Las bondades de la cooperación internacional

Es complicado… sobre todo cuando uno ha comido gracias a ella… aunque en el fondo sabe que la cooperación es una excelente estrategia de colonización. Pero qué tan duro se dice?

7- Los ancestros

¿Qué es eso? Y cómo definirlo en la música? Este tema me parece sumamente complicado sobre todo porque cuando la gente del pacífico habla de ancestros y uno quiere ver a quién se refieren, pues estamos hablando de los muertos de no hace más de cincuenta años. Las músicas que entendemos como tradicionales son por lo general muy contemporáneas.

8- La posibilidad de hacer de la música un bien que genere desarrollo para esas comunidades tan pobres

Paila!!! Esa si es la peor y sobre todo cuando le meten el turismo de por medio.

Seguiré pensando y veré que más sale en las dos charlas que me faltan para ampliar mi lista de indeseables o en su defecto, aprender a darles respuesta.

El Petronio y los multicultis: ¿La música del Pacífico le pertenece a la gente del Pacífico?

2008-08-20T05:26:00.000-07:00

Esta columna la escribí para Chocó 7 días

Al parecer hace mucho tiempo la música de los pobladores del Litoral dejó de ser exclusivamente de ellos y el Festival de Música del Pacífico Petronio Álvarez es una muestra de esto. Grupos mestizos de Bogotá, Cali, Medellín y Pereira entre otros, llegan a este festival cargados de energía, virtuosismo y una evidente capacidad de interpretación de currulaos, sones, jugas, abozaos, etc. Desde el jazz, la música experimental, la salsa, el hip hop… lo cierto es que cada vez más las músicas tanto del Pacífico Norte como del Pacífico Sur hacen parte del abanico multiculti que desde los noventas ha sido el pilar del mercado discográfico y de los discursos en torno a la música nacional.

Ni bueno, ni malo. No me interesa hacer un juicio sobre las implicaciones que tiene el hecho de que la música autóctona no sea exclusivamente de los músicos de la región. Tiene sus ventajas y sus desventajas. Una ventaja por ejemplo es que se crean vasos comunicantes entre músicos de diferentes zonas y además, músicos y gestores culturales locales ven la necesidad de cualificarse. Una desventaja es que quienes se apropian de estas músicas desde las ciudades cuentan con mayores oportunidades a la hora de acceder a políticas culturales y a las condiciones del mercado discográfico. Prueba de ello es por ejemplo que grupos bogotanos como La Mojarra Eléctrica, La Revuelta y Tumbacatre han sido representantes de la música colombiana en países como México y Ecuador, mientras que las chirimías y agrupaciones libres del Chocó a duras penas llegan a Cali porque no cuentan con el apoyo del Gobierno Departamental ni Municipal. Esto sin hablar de las condiciones del viaje que deben emprender.

Lo cierto es que músicos de grandes ciudades y de trayectoria no solamente nacional sino internacional como Ivan Benavidez, Richard Blair, Liliana Montes o Lucía Pulido, se dieron cuenta desde hace mucho tiempo que el futuro de la industria discográfica colombiana está en la música del Pacífico. Por eso no es gratuito que Choc Quib Town haya estado de gira por Europa durante este verano. Pero mientras todo esto pasa, las políticas regionales del Chocó en torno a la música son cada vez más débiles y con esto los espacios de fortalecimiento de las agrupaciones mismas.

En este Petronio las chirimías brillaron por su poca presencia frente a la cantidad de agrupaciones de marimba que participaron. Por otra parte, fue evidente que muchos de los conjuntos que se presentaron fueron conformados sólo para este evento y por lo tanto no dieron muestra de procesos ni de una consolidación musical madura y verdaderamente trabajada. “Ritmo Son” la chirimía que ganó, contó con la enorme ventaja de tener a músicos profesionales que desde hace muchos años vienen trabajando juntos.

Si los organismos gubernamentales y los mismos músicos no valoran el legado que tienen en sus manos, habrá otras personas de otras latitudes capaces de valorarlo y los exponentes cualificados para representar a la región serán cada vez más pocos. Así, otras personas de forma ética o poco ética, se seguirán apropiando del lenguaje musical local independientemente de lo que puedan hacer o pensar los cultores, gestores, compositores, arreglistas o intérpretes chocoanos.

Foto Simón Calle

Octavio Panesso es feminista

2008-08-02T09:47:00.000-07:00

Divagaciones de un lunes festivo

Ayer en Chocó 7 días me publicaron esta columna en la cual hablo de la nueva producción discográfica del compositor chocoano Octavio Panesso. Panesso, protagonista de mi documental Los sonidos invisibles está a punto de sacar un trabajo con temas que al igual que "La arrechera" y "la vamo a tumbá", darán mucho de qué hablar e interpelarán a los códigos culturales y los valores éticos de la sociedad chocoana. Este texto es una de las tantas reacciones que producen las letras de Panesso; letras que siempre buscan trasgredir las conductas, hábitos convencionales y la beatería.

Uno de los grandes regalos que nos dejó el siglo XX fue el surgimiento del feminismo como un gran movimiento social que aboga por la igualdad de géneros y el empoderamiento y valoración de la mujer en sus roles tradicionales y en sus nuevos roles dentro de la sociedad occidental actual. Sin embargo, el feminismo mal manejado puede realmente llegar a ser una pesadilla. La mala interpretación del feminismo en la cual es confundido con una competencia entre géneros e incluso con el resentimiento frente a cualquier actitud que provenga del sexo masculino, ha generado el rechazo desde muchos sectores. Entonces nos encontramos con una serie de estereotipos en los que ser feminista es igual a ser una monstruosidad sin curvas y sin brasier, calva o casi calva y con el seño fruncido. Nada más lejano de la realidad; porque si bien es cierto que es posible encontrar un tipo de militancia que se identifica con estos rasgos, el feminismo, al menos como yo lo entiendo, es el renacimiento de la mujer con todos sus atributos no solamente intelectuales y laborales sino también emocionales, físicos y sexuales. Ser feminista es entonces hablar cara a cara con un hombre y decirle quiénes somos, qué es lo que nos gusta y lo que esperamos de él sin bajar la cabeza en ningún momento. Es poder decirle a un hombre que no estamos de acuerdo con él en sus ideas o comportamientos sin ser tachadas de groseras o insolentes. Ser feminista es sentirnos orgullosas de ser mujeres con todos los atributos que la naturaleza nos ha dado por el hecho de serlo.

Es con este tipo de feminismo -ese movimiento social que lucha por la igualdad de géneros y el respeto a la mujer en todas y cada una de las situaciones de la vida-, con el cual identifico el último trabajo discográfico de Octavio Panesso. Pero además el trabajo de Los Universales (nombre que recibe la nueva orquesta de este compositor) da un paso más y acomoda su lucha y sus denuncias al contexto propio del Pacífico colombiano.

“Hombre que me golpee se lo lleva el putas” ¡Si señores! Esta es una canción con un poder impresionante. Cuando Octavio me puso esta canción en su estudio de grabación inmediatamente me di cuenta de la fuerza que ésta tenía y su capacidad para identificar a todas las mujeres y especialmente a las chocoanas. Me imaginé inmediatamente un grupo de mujeres en Capricornio o Pochola y Pachanga gritando a todo pulmón este tema frente al bochorno de presuntos o confirmados maltratadores ¡Que delicia!!!!

El otro tema que genera un importante debate en torno a la relación de géneros es “Con agua sale”. En esta canción una mujer que le es infiel a su hombre le dice “relajate, no des lora que los cachos están de moda”. Una canción trasgresora en la medida en que de alguna manera invierte los roles. Es en esta ocasión es la mujer la que se burla del hombre y la que tiene poder sobre él. La mujer que nos habla en esta canción está cansada de las infidelidades a las que está sometida y ahora es ella quien se siente con el derecho a ser infiel. Sin duda un tema que da mucho de que hablar y que va a cuestionar ese juicio de valor en el que cuando las mujeres ponemos los cachos somos unas “fufururas” y cuando los hombres NO los ponen son unos pendejos ¡Gracias Panesso!, ese es un debate que hay que dar. Es por eso digo que Octavio Panesso es feminista ¿hay alguien que opine lo contrario?

los sonidos invisibles del plan

2008-07-23T16:53:00.000-07:00

No fui al Gran Concierto Nacional. Me habría gustado acompañar a algunos amigos que se presentaron ese día en Bogotá pero tenía bodas de plata de mi tía. En el fondo creo que esa fue la mejor excusa que encontré porque si hubiera madrugado habría alcanzado a las dos cosas. Me contenté con madrugar para ir a ver a la banda municipal de Subachoque con mi papá y mi vecina. Fue bonito.

Pero no le hice seguimiento a ese gran evento que fue el Gran Concierto Nacional. Y no lo hice porque aunque la marcha por los secuestrados me pareció absolutamente legítima e importante y me habría gustado apoyarla, me indignó profundamente que se perdiera el sentido del Gran Concierto en medio de la beatificación de Ingrid Betancourt y de los Juanes y las Shakiras.

Lo he dicho mil veces en este blog. Estamos en el país de Juanes y Shakira y la música se ha convertido en una herramienta nutriente del mesianismo uribista y el optimismo desbordado que padece este país en medio de los sofismas de distracción de los medios de comunicación y el exterminio que siguen padeciendo las poblaciones más vulnerables, las que no tienen quién hable por ellas en esa Colombia de patrones, santos y gente berraca.

Total: el Plan Nacional de Música del Ministerio de Cultura no se visibilizó para nada en el mar mediático desinformador que tuvimos que aguantar. Vimos a la ministra, si. Ochenta veces. Pero la importancia de esas prácticas que ha fortalecido el plan, la visibilización de esas manifestaciones locales se perdió por completo en el juego simbólico que nos construyeron en ese Triángulo de las Bermudas entre Leticia, Paris y Bogotá, pasando por el resto del mundo con la maquinaria de los medios y los sectores empresariales más prestigiosos del país. Un ejemplo perfecto de lo que son "los sonidos invisibles".

Gran Concierto Nacional, ¿dónde, quién y por qué?

2008-07-15T09:58:00.000-07:00

Hace cuatro años cuando estaba trabajando en el Ministerio de Cultura en el Plan Nacional de Música para la Convivencia, me tocó como encargada del Componente de Divulgación hacer el proyecto para el Gran Concierto Nacional del Plan.

En ese momento pensamos en una gran movilización de las escuelas municipales, en un concierto de coros, bandas, orquestas y músicas tradicionales que son las prácticas que prioriza el plan. El objetivo era visibilizar los alcances de una política que a diferencia de la mayoría de políticas y contra viento y marea se ha enfocado en la formación y, sobre todo, ha confiado en los criterios y las capacidades de los músicos y las entidades locales.

Por eso me emociona ver videos promocionales como este

Pero me preocupa este otro tipo de propaganda.

Entiendo que tiene mucho más poder de convocatoria un Dr. Krápula y un Carlos Vives y hasta un Cabas, pero esta vez se supone que las protagonistas son las prácticas locales sin proyección nacional o internacional. De eso se trataba creo. El problema real es que de otra forma no funcionaría. No culpo a los productores de este gran evento (por algo ahí está Iván Benavidez), lo que digo es que es así y probablemente siempre sea así: Si no hay una figura grande comercial, lo otro no tiene legitimidad. Es decir, si no hay un artista grande que invite a escuchar las músicas locales y tradicionales muy difícilmente la gente entienda la riqueza de estas músicas y sobre todo, de dónde es que estos músicos “nacionales e internacionales” han sacado su materia prima.

Todo esto para decir que el que tenga la oportunidad de disfrutar el Concierto Nacional en el Municipio más alejado de tanta farándula lo haga. Yo me quedaré con la ganas de haberlo visto en Quibdó y disfrutaré a los multicultis bogotanos -unos más que otros- probablemente por televisión; porque ahora con marcha por la paz y todo, ¿quién se va a aguantar esa chichonera?

Y por estar chismoseando con todos esos videos –para mi unos más acertados que otros- me encontré con esta sorpresota. De este video no teníamos ni idea. También sería como chévere que se le cuente a los músicos cuando se hacen cosas con ellos, ¿no?

Chirimía en MySpace

2008-07-09T11:48:00.000-07:00

Pues lo cierto es que antes no había una página desde dónde acceder a la música más emblemática del Pacífico Norte colombiano. Desde hace un mes me puse en la tarea de apoyar a Leonidas Valencia "Hinchao" en el diseño de dos páginas de MySpace para que se difunda nacional e internacionalmente el repertorio de esta región, que como ya lo he dicho ochenta veces en este blog, es mi adoración y mi debilidad.
Pues ahora se puede accerder a la música de La Contundencia Orquesta y La Contundencia Chirimía e incluso, se pueden bajar algunas de sus canciones.

"unos zapatos para cassinda"

2008-07-01T08:36:00.000-07:00

Este es el cortometraje que hicimos con Judith Belmonte como trabajo final de curso de video documental del Servei Civil Internacional.

Unos zapatos para Cassinda

2008-06-24T16:28:00.000-07:00

El corto documental que hicimos con Judith Belmonte el año pasado, 'Unos zapatos para Cassinda' -y que se presentó en el  Festival L'Alternativa 2007 de Barcelona- será proyectado dentro de la Selección Oficial n°1 del Festival de Cortometrajes El Espejo de Bogotá 2008. Habrá una única proyección y será el próximo día 26 de junio a las 15h en la Cinemateca Distrital.

Aquí la web del festi para más info.
http://www.elespejo.tv/

Como dice Judith en su blog: "es modesto pero sincero y habla de una problemática -las minas antipersona- que afecta a los más inocentes".

Ficha técnica:
Título: "Unos zapatos para Cassinda"
Dir.: Judith Belmonte y Ana María Arango
Año: 2007
País: España-Colombia
Duración: 11 minutos
Foto: M. Reyes Estévez
Sinopsis: Cassinda es una niña de Angola que llega a Barcelona a casa de una familia de acogida para solucionar un problema en sus piernas. Pero, a pesar de todo, Cassinda es una niña feliz.

Barcelona: mis amores y mis odios

2008-06-19T16:05:00.000-07:00

Ya estoy en Colombia. Y como dice un amigo mío “más feliz que cachaco en playa”. Pero con la despedida y todo el caos que implicó guardar mi vida de tres años en dos maletas, no alcancé a hacer mi último post de Barcelona. Mi relación con esta ciudad es de amores y odios. Eso no lo voy a negar. Así, de alguna manera este blog se convirtió en el espacio perfecto para desahogar estos sentimientos mientras me enfrentaba a mi vida de estudiante medianamente desencantada.

En Barcelona detesté sentirme siempre a prueba y ver cómo mi condición de latina me convertía en ciudadana de segunda categoría. En Barcelona detesté tener que renunciar a mis buenos modales y mis gestos dulces para que no me trataran como tonta o retrasada, detesté sentirme en una especie de parque temático en el que los propios barceloneses ven cada vez más lejana e invivible su ciudad por la cantidad de “guiris” (turistas del “primer mundo”) y la especulación inmobiliaria.

Pero adoré muchísimas cosas. Adoré su cielo, su cercanía y sus esquinas llenas de bares acogedores y familiares. Adoré de Barcelona la sinceridad de la gente y ese proceso de comenzar a entender el eclecticismo, la practicidad pero a la vez la increíble generosidad y el sentido del humor de los catalanes. Adoré la capacidad de la mayoría -de la gente de a pie- para pensarse como ciudadanos y tener un criterio político. Esto entre muchas otras cosas.

Pero algo que definitivamente extrañaré será caminar por sus calles (temáticas) y a pesar de tropezar con tanto “guiri”, tener la posibilidad de escuchar a unos buenos músicos como Krokodrilos o como el trío de señores dominicanos que siempre al verme en primera fila y absolutamente encantada me regalaron varias sonrisas y canciones.

El viernes pasado, en medio de mi afán por hacer todas las vueltas que implicaba mi viaje, me encontré con el trío de dominicanos y, como siempre, no pude evitar detenerme a disfrutar de sus voces y de todo el cuadro que generan a su alrededor: un baile de salón de los años cuarenta con los respectivos vestidos y los elegantes movimientos de los viejitos bailarines.

Me regalaron varias sonrisas, miradas de complicidad, picadas de ojo y una canción: “reloj”. Sin saber que al otro día dejaba Barcelona a las 7 de la mañana, me cantaron “ella se irá para siempre cuando amanezca otra vez”. Mientras tanto, un viejito muy catalán de esos que siempre están ahí bailando los boleros del trío, me sacó y trató de domesticar sin mucho éxito mis caderas. Yo estaba sóla… un poco abochornada por la situación, pero muerta de la risa por dentro. Era risa y nostalgia a la vez… una nostalgia infinita, al darme cuenta de que me iba de esta ciudad a la que amaba y odiaba como a ninguna otra. Sin embargo, al poco tiempo me puse a pensar en el trío Atrato de Quibdó, en Bongó, en el Brujo y en Constantino, y eso me alivió un poco el dolor de dejar en El Paseo del Ángel, con un beso al aire, a mi trío dominicano.

entre despedidas

2008-06-10T23:39:00.000-07:00

Mi plan en este momento es despedirme de Barcelona. Ayer pasé por World Music -la revista de música para la que trabajaba- a despedirme de mis compañeros y a dejar algunos discos que me había llevado y que al final no me gustaron tanto como para echar a mi espalda mucho más peso del que ya llevo. El caso es que si mi objetivo era estar más ligera de equipaje, pues no lo conseguí porque terminé llevándome dos DVD y siete discos más. No lo pude evitar. Son placeres que tal vez no me daré en Colombia. Y entonces me di cuenta de que a pesar de que tengo miles de reparos con respecto al manejo de la revista y su criterio para medir y juzgar a los músicos y las discográficas (y de esto ya he hablado en entradas anteriores), la revista me permitió conocer a personas increíbles durante las entrevistas y hacer descubrimientos que tal vez en mi cerrado espacio académico nunca habría conocido y nunca habría hecho. Hago la lista para que también ustedes se deleiten con mis preferidos: